Situé à Gennes-Val-de-Loire, le Moulin de Sarré est un site historique toujours en activité qui produit une farine artisanale moulue sur meules de pierre. Géré par la même famille de meuniers depuis 1908, il abrite également une auberge réputée pour ses fouées cuites au feu de bois et une boulangerie proposant des produits de qualité. L’objectif de ce projet était de valoriser le caractère haut de gamme des produits, des savoir-faire et de l’artisanat, tout en distinguant clairement les trois activités du site : le moulin, la boulangerie et l’auberge. J’ai développé un concept graphique inspiré du pointillisme, une technique qui demande patience et précision, à l’image de la fabrication de la farine. Cette approche crée une vibration visuelle qui traduit l’atmosphère vivante du lieu, renforcée par une palette de couleurs chaudes et naturelles en lien avec son environnement.

À 126 mètres sous terre se cache une immense carrière d’ardoise située à Segré-en-Anjou Bleu. L’objectif de ce projet était de revaloriser ce site culturel tout en évitant de romantiser l’histoire de la mine et de ses travailleurs. Le concept graphique s’appuie sur la vie quotidienne des mineurs : leurs échanges, leurs discussions et les liens humains qui se tissaient sous terre. Inspirée du travail typographique de Massin pour La Cantatrice chauve, l’identité visuelle donne une voix aux photographies d’archives qui m’ont été transmises. Les textes s’expriment avec force sur les affiches, tandis que la typographie dessine les galeries de schiste. Une histoire racontée par les mots autant que par les images.

Embarquez dans l’univers du café de spécialité avec L’Optimist Café à La Rochelle. L’objectif de ce projet était de mettre en lumière l’ensemble des savoir-faire et des personnes qui participent à la création du café, de la récolte des cerises jusqu’au service de l’expresso. La main est au cœur du concept graphique. Symbole de l’humain et de l’artisanat, elle incarne la précision, l’exigence et le soin apportés à chaque étape de la production. Son geste délicat évoque l’attention portée à chaque grain de café, révélant ainsi la qualité et l’authenticité qui caractérisent le café de spécialité.

Le rideau rouge se lève et laisse place au spectacle… Bienvenue au Bacchus Café Théâtre. Situé sur les bords de la Vilaine à Rennes, ce lieu hybride réunit un café-restaurant et une salle de théâtre proposant une programmation variée. Le concept graphique repose sur l’idée que « la scène est un repas et le repas est une scène ». Pour traduire cette double identité, j’ai utilisé la typographie Exposure, dont le principe est basé sur les effets de surexposition et de sous-exposition photographiques. Ce jeu de lumière évoque l’univers du spectacle, tandis que les compositions typographiques, souvent placées hors champ, créent des zones de mystère rappelant les coulisses d’un théâtre.Afin d’étendre cette dimension théâtrale à la partie restauration, j’ai réalisé un shooting photo mettant les plats en scène : sur fond noir, éclairés comme sous un projecteur, ils deviennent les véritables acteurs de l’image.

Situé à Montreuil-Bellay, le domaine viticole du Haut-Bellay souhaitait une nouvelle identité visuelle pour ses portes ouvertes. Étroitement lié au lycée Edgar Pisani, où les étudiants de BTS participent activement à l’organisation de l’événement, le projet a naturellement pris une dimension collaborative.
 J’ai choisi de mettre en avant les élèves en les intégrant directement au processus créatif. Lors d’un atelier participatif, ils ont d’abord identifié le vocabulaire de leur quotidien en lien avec l’univers du vin, puis l’ont retranscrit spontanément sous forme de dessins. Ces illustrations s’expriment librement sur les différents supports de communication, tandis que les éléments textuels viennent s’articuler autour d’elles. Les étudiants souhaitaient insuffler un esprit guinguette à l’identité visuelle. Les dessins spontanés, associés à un jaune lumineux et festif, traduisent cette ambiance conviviale et chaleureuse.

Le 8 juin 2026, un atelier mené auprès de CM1-CM2 à Brion-les-Bois-d’Anjou (projet de mémoire en Direction Artistique) a permis de faire découvrir le métier de graphiste et de montrer qu’une image transmet un message au-delà des mots. Inspirés par Le Petit Prince, les élèves ont dessiné trois types de moutons. Cet exercice a mis en valeur la liberté d’expression et a prouvé que chacun possède une interprétation unique et personnelle face à une même consigne :

• Simple : du dessin basique à la personnalisation spontanée.
• Terrifiant : utilisation intuitive de codes communs mais réinterprétés (rouge, noir, cornes).
• Rigolo : totale liberté créative, couleurs variées et références générationnelles propres à chacun.

Le bilan : En plus de développer leur regard critique, l’atelier a permis aux enfants de conclure que les couleurs sont directement liées aux émotions (rouge/colère, noir/peur, vert/sérénité, jaune/joie).

Situé à Gennes-Val-de-Loire, le Moulin de Sarré est un site historique toujours en activité qui produit une farine artisanale moulue sur meules de pierre. Géré par la même famille de meuniers depuis 1908, il abrite également une auberge réputée pour ses fouées cuites au feu de bois et une boulangerie proposant des produits de qualité. L’objectif de ce projet était de valoriser le caractère haut de gamme des produits, des savoir-faire et de l’artisanat, tout en distinguant clairement les trois activités du site : le moulin, la boulangerie et l’auberge. J’ai développé un concept graphique inspiré du pointillisme, une technique qui demande patience et précision, à l’image de la fabrication de la farine. Cette approche crée une vibration visuelle qui traduit l’atmosphère vivante du lieu, renforcée par une palette de couleurs chaudes et naturelles en lien avec son environnement.